Максим березовский интересные факты
Березовского в области духовной музыки стал четырехголосный концерт «Не отвержи мене во время старости». В Березовский вернулся в Санкт-Петербург, где причислен к Придворной певческой капелле без должности. Чимы без даты. К счастью, итальянского образования было достаточно. Метастазио , поставленная в Ливорно в
Он же и определил его в году в петербургский хор мальчиков. Березовскому исполнилось тогда 14 лет есть, однако, предположения, не подтвержденные пока документально, что к этому времени ему было уже около 18 лет.
Руководил Придворным хором друг К. Разумовского Марк Федорович Полторацкий. Под его начало, очевидно, и попал юный музыкант. Время сохранило для нас образ Полторацкого: с портрета работы Д. Левицкого полотно это висит в Государственном Русском музее глядят на зрителей его усталые и печальные глаза. Обучаясь у придворного капельмейстера Франческо Цопписа, Максим с чрезвычайным усердием осваивает итальянскую музыкальную систему.
Пятнадцатилетний сочинитель пишет ряд хоровых концертов, которые сразу же завоевывают не только признание специалистов и светской публики, но и самую широкую популярность. Надо сказать, что до наших дней дошли его сочинения этого периода. И они открывают перед современным слушателем высочайший профессионализм Березовского, весь блеск и совершенство его произведений. Молодой композитор предстает перед нами и как актер-трагик, участвующий в пышно поставленных на сцене ораниенбаумского придворного театра операх: сначала, в году, Франческо Арайи «Александр в Индии», а затем, в году, в опере Винченцо Манфредини «Узнанная Семирамида».
Обе роли были трагические: погибает индийский царь Пор в борьбе с Александром Македонским, уходит из жизни Иркан, князь Скифский, любовник Тамиры. Иркан-Березовский произносил в опере благородную клятву: «Умру, но умру не без мести, а враг мой со мною умрет».
Именно произносил, потому что в то время в спектаклях пелись лишь отдельные арии, тогда как остальной текст проговаривался. Любопытны сюжеты музыкальных спектаклей той эпохи. В «Узнанной Семирамиде» шесть персонажей: четыре мужчины и две женщины. Однако исполняли все остальные мужские роли женщины, итальянские певицы.
Лишь брата Семирамиды играл специально приглашенный из Италии солист. Кстати, в обеих операх Максим Березовский был единственным русским актером. В сюжете же, без специальных разъяснений, разобраться было не столь просто. Семирамида, в «муском одеянии под именем Нина», являлась главной героиней, и она же была ко всему прочему «любовница Шиталькова, которого она знала и полюбила прежде Но «любовницей» того же «Шиталька, некоей части Индии владетеля», является и «наследная княжна бактрианская» Тамира.
У последней есть еще два «любовника» — Миртей, брат Семирамиды, которую он к тому же «не знает», а также Иркан, князь Скифский. В действие примешивается еще и некий Сибар — «наперсник Семирамиды, любовник ей неизвестный» — опасный интриган. В таком замысловатом переплетении интриг разворачивался спектакль, имевший, как тогда предполагалось, серьезный характер.
Можно утверждать: Максим Созонтович Березовский, снискавший себе позднее славу как композитор, был одновременно известным, можно сказать, крупнейшим актером музыкального театра в самый начальный период зарождения в России оперного жанра. Только репутация исключительно одаренного человека спасла служебное положение музыканта после свержения императора Петра III, ко двору которого он был приближен.
Очевидно, недоброжелательность к сторонникам покойного супруга со стороны Екатерины II не коснулась Березовского, хотя по восшествии на престол новой монархини его дальнейшая судьба первое время казалась неопределенной.
Однако он был принят и обласкан. Одно за другим готовит он новые сочинения. Так, однажды в знаменитой Янтарной комнате Екатерининского дворца под Петербургом состоялся музыкальный вечер. Мы узнаем, что «для пробы придворными певчими пет был концерт, сочиненный музыкантом Березовским».
Обучение в Италии Композитора отправляют «пенсионером» в Италию, в знаменитую Болонскую филармоническую академию. Кто хлопотал за него? Кто способствовал этой его поездке, принесшей ему и европейское признание? Среди именитых российских музыкантов Березовский стал одним из первых посланников в далекую средиземноморскую страну; он как бы открыл в нее дорогу многим другим, тем, кто будет на протяжении следующих столетий, искушаясь тамошней музой, стремиться достичь европейских знаний и высот.
В Болонской академии он встречается с необыкновенным человеком, одним из самых ярких представителей музыкальной Италии — падре Джамбаттиста Мартини. Известный археолог, путешественник, библиофил, непревзойденный знаток музыкальных трактатов, обладатель уникальной библиотеки в 17 тысяч томов, в которую входили также бесценные ноты и музыкальные исследования, собиратель старинных рукописей, в том числе и нотных, органист Мартини много лет работал над созданием «Истории музыки» с древнейших времен.
Кипучую жизнь этого человека омрачала лишь давняя болезнь. Кашель отнимал его силы, распухшие ноги не позволяли подниматься к соборному органу. Мартини был первоклассным преподавателем. В году вышла его знаменитая книга «Еsemplare ossta sagio di contrappunto» В переводе с итальянского книгу Мартини принято называть «Основы контрапункта». В это самое время у него как раз и учился Максим Березовский.
Возможно, и ему также адресованы строки седовласого падре: «Юноша, изучить искусство контрапункта желающий, должен употребить все старания, дабы полностью овладеть элементами и правилами, в сей книге изложенными, поелику оные суть основание и фундамент всего искусства, овладев коим он получит тот запас знаний, с коими он в состоянии будет сочинять легко и изрядно во всяком роде музыки, как старинной, так и новой, и во всяком стиле Максим Березовский стал одним из любимых учеников Мартини.
Всячески помогая своему подопечному, падре рекомендует его в число болонских академиков. Экзамен был назначен на 15 мая года. Для музыкальной академии это всегда было большим событием: в этот торжественный день становилось известным имя еще одного почетного академика. Обычно это звание присваивалось лишь одному музыканту.
В прошлом, году академиком был назван летний Вольфганг Амадей Моцарт. Ныне в ряды «филармонических кавалеров» вступают двое — Иозеф Мысливечек и Максим Березовский.
Экзамену предшествовало собственноручное прошение музыканта, текст которого небезынтересен: «Глубокоуважаемому синьору Антонио Маццони, президенту и профессорам музыки, 15 мая Максим Березовский русский.
Глубокоуважаемый синьор президент и профессора музыки. Максим Березовский, прозванный Русский, желая быть принятым в качестве композитора и капельмейстера известнейшей филармонической Академии, просит синьора президента и членов филармонической Академии допустить его к испытанию для принятия в Академию Им был известный музыкант Антонио Маццони, упомянутый в «прошении» Березовского.
Решение принималось тайным голосованием. Пятнадцать судей получали по два шара — белый и черный, а затем бросали их в шкатулку.
Если в шкатулке было больше белых шаров, композитора встречали громом аплодисментов. Он становился почетным академиком. Испытуемым давалась тема, на которую за условленное время нужно было написать четырехголосный старинный антифон произведение для поочередного пения двух хоров или хора и солиста.
Работы были приготовлены в срок. Одна из них, подписанная по-итальянски «Маssimo Веresovski», и поныне хранится в стенах Болонской академии. Когда шкатулку открыли, в ней оказалось 15 белых шаров. Протокол гласит: « Синьор Максим Березовский представил свою работу, которая была рассмотрена членами комиссии и оценена и признана тайным голосованием положительной, и он был принят в число академиков композиторов иностранцев».
Имя его было высечено золотыми буквами на мраморной доске, а портрет, как полагается, по традиции, был написан на стене церкви Сан-Джакомо. Если бы удалось восстановить этот портрет, то он, возможно, стал бы единственно известным изображением композитора Сделаться болонским академиком лестно, но звание это еще не говорило о том, что композитор достиг совершенства.
Знание итальянской музыкальной системы, в целом уже тогда испытывавшей кризис, было лишь началом, лишь одной из ступеней для внутреннего роста. О состоянии, в котором находилась современная музыка в Италии, красноречиво говорят слова того же Джамбаттиста Мартини: «Если мы прямо без пристрастия взглянем на музыку нашего времени, столь полную разных обольщений, всевозможных грациозных, шутливых и изысканных штук, мы принуждены будем признаться, что она служит лишь для того, чтобы обольщать и восхищать чувственность; а коль скоро затронута бывает чувственность, то столь же усыплен и удручен бывает дух».
Пьетро Метастазио — корифей оперной музыки — с горечью замечал: «Уже и сейчас музыканты и композиторы, кои лишь тем занимаются, что щекочут ухо и нисколько не заботятся о сердце зрителей, осуждены за сие во всех театрах на постыдное положение служить интермедиями между номерами танцовщиков Дело дошло до таких крайностей, что оно ныне подлежит изменению, иначе благодаря сему мы сделаемся шутами всех народов» Даже поэт Г.
Державин, почти современник Березовского, прекрасно разбираясь в итальянской опере и почитая ее, писал отрывок из его записок, находящихся в архиве, малоизвестен : «Часто, конечно, очень часто в Италии в театре зевают, говорят, едят мороженое и пьют лимонад. Но многие на то есть и достаточныя причины. Возьмем в пример одну из лучших опер Метастазия.
Будь и музыка соответствующая, выйди на сцену Фемистокл или Ораций, победитель персов, спасая римлян, запоет бабьим голоском, и все вероподобие представления Вторые лица обыкновенно действуются такими же кастратами. Их неподвижность, неловкость, огромные туши действительно отвратительны.
Прибавьте, что вообще все оперные актеры учились только музыке, а действовать на театре во все не умеют. Прибавьте, что голосом и знанием музыки первые только три лица отличаются, а все протчия лицы самыя плохия.
Прибавьте, что в Италии одну оперу играют тридцать раз кряду, и вы согласитесь, что как бы она ни была хороша, при таком представлении позволительно вздремнуть, а при долгом не грех и без просыпу спать Но итальянское общество любителей музыки избирает его и своим капельмейстером.
Он пишет одно за другим несколько хоровых произведений, упоминаемых в печати, но до нас не дошедших. Музыка Березовского поражает совершенством формы.
Это был в прямом смысле слова классик, создававший многочастные произведения с элементами эпического характера. Триумфом его пребывания в Италии стала постановка в Ливорно оперы «Демофонт», либретто к которой было написано Пьетро Метастазио, обеспечивавшим текстами многих европейских композиторов XVIII века, включая Г. Генделя, К. Глюка, И. Гайдна, В. Моцарта и других.
Ливорнская газета «Новости света» 27 февраля года отмечала: «Среди спектаклей, показанных во время последнего карнавала, надобно особенно отметить оперу, сочиненную регентом русской капеллы, состоящим на службе у Ее величества императрицы всея России, синьором Максимом Березовским, который соединяет живость и хороший вкус с музыкальным знанием». Именно с этого момента начинается период в жизни Максима Созонтовича, который по сию пору окутан всевозможными легендами.
Одна из них связана с «Демофонтом» и отъездом композитора на родину. Княжна Тараканова Среди книг и бумаг одного частного библиофильского собрания я отыскал тоненькую брошюру.
Изданная в первые годы Советской власти в Одессе чрезвычайно маленьким тиражом,— по-видимому, сохранилась она буквально в нескольких экземплярах — брошюра содержала ряд статей, посвященных истории русской культуры. Была там и статья тогда еще молодого, начинающего исследователя, а впоследствии академика, известного советского ученого-литературоведа М.
Алексеева, которая называлась «Максим Созонтович Березовский». С интересом я раскрыл раритет и стал читать. Текст сразу же показался знакомым. Действительно, в одном из московских архивов я видел машинописный вариант статьи, правда, меньший по объему. Именно здесь еще раз была подтверждена легенда, которая связала два, вернее, три имени: Максим Березовский — княжна Тараканова — граф А.
Некоторые современные исследования опровергают эту легенду. И все же Суть ее состояла в следующем. Композитор, так или иначе имевший отношение к событиям, разворачивавшимся в это время в Италии, куда прибыл русский флот под командованием графа А.
Орлова — брата фаворита Екатерины II, не мог не выполнять, как теперь выяснилось, некоторые дипломатические, курьерские и иные поручения российского двора. Не исключено, что он даже мог совершать поездки из России в Италию и обратно. В начале года началось знаменитое дело княжны Елизаветы Таракановой, которая объявила себя претенденткой на русский престол. Имя ее тогда гремело по всей Европе. Называла она себя и султаншей, и принцессой Азовской, и Елизаветой Владимирской.
Граф А. Орлов получил задание выкрасть самозванку. Он же разработал эту операцию, невольным соучастником которой, если следовать легенде, стал Максим Березовский. В феврале года для княжны, проживавшей в итальянском городе Ливорно, где как раз стояли на приколе русские корабли, было устроено большое торжество. Началось оно с постановки оперы «Демофонт». Восторг княжны от оперы был неописуем, она, потеряв вдруг всякую бдительность, позволила пригласить себя на русский фрегат, дабы продолжить праздник застольем.
И лишь только ступила на палубу, как матросы сбросили трап, подняли якоря, и фрегат вышел в открытое море Максим Созонтович будто бы принимал участие в застолье. А так как время отхода фрегата держалось в строжайшем секрете, он не сумел сойти на берег и ему пришлось остаться на корабле. Так с эскадрой Орлова Березовский возвратился на родину Сюжет прямо-таки для приключенческого романа.
Он привлекал внимание многих. Итальянский период жизни Березовского использовал в качестве сюжета и писатель пушкинской поры Нестор Кукольник в своей нашумевшей повести «Максим Березовский». Ссылались на эту историю исследователи еще целое столетие.
Даже когда уже в XX столетии кинорежиссер Андрей Тарковский снимал свою «Ностальгию», то мы видим, что по сценарию главный герой фильма собирает материалы о судьбе и творчестве композитора XVIII века, который приехал из России в Италию на обучение и с ним связана какая-то трагическая история. Безусловно, что прообразом стала биография Максима Березовского хотя отчасти также и Дмитрия Бортнянского. На протяжении столетий все знали, что случилось с композитором нечто странное и имевшее трагические последствия.
Не так давно был найден рапорт, писанный в Риге, о тех, кто проезжал через границу России 19 октября года: «Из Варшавы куриерами капитан Траизе и карнет князь Баратаев. Стало быть, не мог Березовский находиться в Ливорно при похищении Таракановой, да и вряд ли вернулся домой на корабле эскадры Орлова.
Но вспомним о «челночных» поездках композитора. А что, если он все-таки еще раз ездил в Италию? Для отрицания этого факта, так же как и для его подтверждения впрочем, подтверждением могла бы служить устоявшаяся легенда и статья М. Алексеева , никаких данных нет Об остальных годах жизни Березовского после его возвращения в Петербург мы знаем немногое.
С момента приезда на родину начинается новый, последний и самый грустный этап в жизни композитора. Его назначают на должность придворного капельмейстера. Должность не маленькую — одну из главных в музыкальном мире России! По этой причине многочисленные голословные утверждения, что Березовского не оценили по его возвращении в Россию - ошибочны и даже невежественны. Но, судя по всему, талант Березовского все же не нашел в Санкт-Петербурге полного применения.
При дворе господствует плеяда итальянских музыкантов во главе с Джузеппе Сарти. Они диктую моду , вкус и стиль. И вот тут-то происходит еще одно событие, по-видимому, сыгравшее роковую роль в его жизни. Новый фаворит Екатерины Г. Потемкин задумал подкрепить свой проект создания государства на юге России открытием в будущей столице — Екатеринославе — музыкальной академии.
Она должна была бы соперничать с такими известными академиями, как, например, та же Болонская. Потемкин долго, более 10 лет, «вербовал» нужных для этого людей, приглашал даже Вольфганга Моцарта, а Березовского, как наиболее выдающегося русского композитора, да еще и как дипломированного академика, заочно назначил директором. Но этот проект организации музыкального центра так и не был осуществлен. Известный знаток церковной музыки о.
Разумовский, в своей книге "Церковное пение в России " Москва, , указывает на следующие из них: "Литургию", концерт "Отрыгну сердце мое", "Слава в вышних Богу"; "Милость и суд воспою тебе Господи". Сочинения Б. Концерты Б. Но печальнейшее разочарование ждало Б. Он думал, что его блестящее дарование создаст ему соответствующее положение и глубоко ошибся в своих рассчетах. Петербург кишел в то время массою пришлых и зачастую бездарных любимцев, составлявших, однако, тесно сплоченную между собою клику, относившуюся не только с ревнивым, мелочным подозрением к каждому истинному таланту, но и старавшуюся удалить или уничтожить всякого опасного соперника, который мог стать ей поперек пути.
По приезде в Петербург, Б. В ожидании же обещанных благ, Б. Эта неудача не ослабила, однако, творческой деятельности Б. К несчастью для русского искусства и еще более для самого Б. Это обстоятельство имело роковое значение для Б. Отчаявшись получить соответствующее его таланту и знаниям место или хотя бы повышение в должности, он впал в мрачную тоску. Оскорбленный, униженный, терпя бедность, нужду и всяческие неудачи, Березовский в марте года заболел горячкою, и в одном из припадков тяжкой болезни покончил жизнь самоубийством, перерезав себе горло, от чего и скончался 22 марта того же года.
Как композитор духовной музыки, Б. В своих сочинениях он стремился к строгому согласованию музыки с текстом, о чем в то время многие итальянские композиторы, писавшие духовную музыку для православной церкви, и не думали, ни мало не заботясь ни только о правильном произношении слов, но нередко даже вовсе не зная русского языка. Этим то строгим соответствием музыки с текстом и замечательны произведения Б. Вместе с тем он достиг разрешения труднейшей задачи - соединения простоты и изящества.
Из многочисленных сочинений Берез. Все они были написаны для больших, правильно организованных хоров, и имели в свое время громадный успех. Из духовных произведений Б. Сведения о Березовском можно найти в следующих сочинениях: З. Дурова, "Очерк истории музыки в России" приложение к "Руководству к изучению музыки" Аррея фон Доммера, перевод с немецкого А. Желябужской, Москва, изд. Юргенсона, г. Разумовский, "Церковное пение в России" Москва, ; Н. Лебедева, "Березовский и Бортнянский, как композиторы церковного пения" Спб.
Саккети, "Очерк всеобщей истории музыки" Спб. Бесселя и Ко ; Стаффорда, "История музыки" в переводе Е. Воронова, Спб. Экзамен он сдавал вроде как в один день или почти в один день с Моцартом.
Когда в первый раз слушал Березовского, подумал что очень похоже на Моцарта. Видно мода была такая. А так да, круть. Почему все хвалят итальянцев, немцев? Ведь наши же нисколько не хуже!
Вдовина Изучал композицию у итальянского композитора Ф. Брокгауз, И. Ефрон Энциклопедический словарь. Все комментарии Автора.
